乘著《歌聲的翅膀》走進新疆

多民族的歌舞是電影《歌聲的翅膀》一大亮點。天山電影制片廠供圖

“影片中景色十分迷人，加上歌舞元素，讓每一個觀者都對新疆心生向往。”3月28日，觀看電影《歌聲的翅膀》后，烏魯木齊觀眾趙凌淼在朋友圈寫下觀影感受。當日，由天山電影制片廠出品的電影《歌聲的翅膀》全國公映，收獲好評。

影片從一場聲勢浩大的選拔賽開始，江寒、加爾肯、迪裡夏提組成的三人樂隊參加了“好歌舞”新疆賽區選拔，雖然當場獲得進入復賽資格，但評委們指出他們“不接地氣，沒有生活味”“太注重形式”。主唱江寒決定放棄復賽，到全疆各地尋找自己缺失的東西，最終在慕士塔格峰前唱響了《大地之歌》。

行走天山南北、戈壁草原、鄉村城市，從各民族豐厚的音樂舞蹈資源中，從群眾火熱的生活中汲取創作靈感和素材，無論是對於影片中的三位主人公，還是電影的主創團隊，這都是最終收獲好評的原因。

歌舞展現多彩文化

在創作《歌聲的翅膀》之前，總導演、總制片人、天山電影制片廠廠長高黃剛和導演阿不都克力木·阿不力孜就決心拍攝一部不一樣的新疆歌舞電影。

在阿不都克力木看來，新疆歌舞呈現樣式需要進行大膽創新，“我們希望展現一個更現代、更時尚、更融合的音樂舞蹈形式，承載新疆五彩斑斕的山川大地、異彩紛呈的民風民情。”

創作之初，編劇李牧時在劇本寫作時遇到了不少困難，比如如何將新疆多民族的歌舞、民風、民俗、美景一網打盡。“經過深度思考，最后導演和我確定，設計一個由不同民族音樂人組成的樂隊在新疆大地採風的故事來串聯。”李牧時說。

一部好歌舞電影，音樂是重頭。電影作曲董穎達（曾創作《北平無戰事》《穿越迷霧》《影》等影視作品音樂）為找到靈感，多次深入天山南北，創作了8首圓場歌曲、4組大歌舞、2段音樂劇，展現了多種民族音樂元素的樂曲。

“多姿多彩的民俗文化是大美新疆歡樂的源泉，採風途中，我遇到了獨具特色的婚禮、盛大的節日以及叼羊、賽馬等趣味活動，讓我沉浸其中流連忘返。”董穎達說。

鏡頭展現新疆大美

從色彩斑斕的五彩灣腹地，到萬馬奔騰的昭蘇草原﹔從歷史悠久的喀什古城，到巍峨險峻的“冰山之父”慕士塔格峰……影片中的新疆美景為觀眾拉開了一幅大美新疆的宣傳片。

影片起用了玉米提等知名舞者，同時也選用了江依昊（阿依肯）、馬昂、羅子惠、古麗迪婭爾·阿納依提等新秀演員。

“當我們站在慕士塔格峰前，眼前是波光盈盈的喀拉庫裡湖，雪峰倒映在湖面，萬籟俱靜，然后拉起手風琴，打起手鼓，彈起吉他，那一刻，心仿佛被淨化了。”飾演片中迪裡夏提的玉米提說。

“我們希望通過影片，將新疆斑斕山川大地和多彩民風民情進行全景式呈現，向世人展現當下新疆大地上優美的旋律、動人的舞姿和熱氣騰騰的生活。”高黃剛說。

採風就是把風追上

近幾年，天山電影制片廠立足地域和民族特色，先后創作推出了《塔克拉瑪干的鼓聲》《遠去的牧歌》《歌聲的翅膀》等多部精品佳作，連續三年獲得中宣部精神文明建設“五個一工程”獎，連續兩年蟬聯中國電影“華表獎”等重要獎項。

在高黃剛看來，將一個遼闊美麗、發展進步、現代時尚、團結和諧的新疆展現給世人，是新疆電影立足的根本。

“近些年來，我們創作的以感動中國人物阿尼帕·阿尼馬洪為原型的影片《真愛》，以新疆學生在內地高中班學習生活為題材的《夢開始的地方》，農民題材輕喜劇影片《錢在路上跑》，以哈薩克族牧民轉場為題材的《遠去的牧歌》，還有民族團結題材的《昆侖兄弟》等，均來源於新疆的現實生活，反映著人民的心聲。人民是我們創作的表現主體，我們所講述的都是鮮活的新疆故事。”高黃剛說。

“3位主人公放棄復賽，到生活中找到靈感和源泉，最后回歸音樂本體，它真正的意義是藝術家要像主人公那樣深入生活，深扎人民，創作出有理想有情懷有擔當的、貼近人民生活的作品。”中國電影家協會分黨組書記張宏評價《歌聲的翅膀》時表示。

正如影片結尾一名維吾爾族老人說的一句話，“採風就是把風追上”，主創團隊在各民族文化土壤汲取營養的同時，追隨著所經之地的現代化創新之風，在新疆大地上展翅飛翔。（劉萌萌）