“我以金丝为笔、玉石为纸，就是想把传统工艺做出新意，让它绽放不一样的光彩。”4月15日，深耕玉雕行业20余年、自治区级金银丝镶嵌非物质文化遗产代表性传承人张连杰，缓缓讲述自己与玉石结缘、融合创新、坚守传承的动人故事。

“我的海派技艺启蒙，来自中国玉雕大师张焕庆，自此一步步打牢了工艺基础。”他笑着说，除了恩师张焕庆，多位名师也为他的成长之路点亮明灯：中国工艺美术大师赵敏、龚继川等，他们的匠心与技艺，化作了张连杰的灵感与力量。

张连杰坦言，创新的念头正是源于各位老师的启发。“赵敏老师多年前就将素描、雕塑等现代艺术表现技法融入传统雕刻之中，这些让我明白，非遗需融合与突破。”于是，他一头扎进工艺创新的世界，将海派玉雕的精细灵动、金银丝镶嵌的精巧雅致，还有中国传统绘画的诗情画意，巧妙融合在一起。借助高倍显微镜，他将金丝拉至头发丝三分之一的粗细，在玉石上细细勾勒、精雕细琢，最终形成了独树一帜的艺术风格。

“每块玉都有自己的灵魂。雕刻前，我都会静下心来和它‘沟通’。”在张连杰心中，玉石从来不是冰冷的石料，而是有温度、有故事的伙伴。面对那些带有绺裂、矿浆等瑕疵的和田玉籽料，他从不会轻易丢弃，反而会用匠心巧思“化腐朽为神奇”：用细如发丝的金丝勾勒轮廓，填充天然宝石粉末上色，通过自己创新的工艺，让原本的瑕疵变成作品中最亮眼的点睛之笔。这份对玉石的敬畏与珍视，正是他坚守匠心的最好诠释，也让他的作品既有质感又有温度。

扎根新疆这片热土多年，张连杰始终没有忘记将新疆浓厚的文化底蕴融入玉雕创作，让海派技艺与新疆玉雕碰撞出别样火花。

“我经常去克孜尔千佛洞等地参观，每次观看那些壁画上的色彩和纹样，都能给我新的灵感。”张连杰说，自己的作品从来不是单纯复制传统样式，而是在保留其细腻灵动精髓的同时，悄悄融入新疆的自然与人文元素——坚韧的胡杨、饱满的葡萄，各民族服饰上的精美纹样，都被他巧妙地呈现在玉石之上，既传递出传统与现代交融共生的美好理念，也让海派玉雕有了鲜明的新疆印记。

张连杰坦言，很多人至今都不知道新疆还有海派玉雕。随着新媒体的快速发展，这位不善言辞的匠人，也主动迈出了宣传非遗的第一步——通过抖音等平台，分享自己的创作过程。镜头下，他屏息凝神、专注投入，用细如发丝的金丝在玉石上缓缓勾勒，每一个动作都尽显匠心，也让更多人看到了非遗技艺的精妙与魅力。

“之所以做新媒体分享，是想让更多人了解我的工艺，打破‘玉只能素面’的固有认知。”张连杰笑着说，“别人用纸笔作画，我用金丝在玉上作画。”另一方面，他也希望通过平台增加曝光量，为非遗传承找到一条可持续的市场化路径。（玛依古丽·艾依提哈孜）