晨曦下的天山，金黄的胡杨林，草原上的毡房，戈壁落日，开采中的油田……11月13日，踏入新疆克拉玛依市白碱滩区美术馆内，一幅幅色彩斑斓的版画作品，展现着新疆各地人文风情，引领参观者领略其魅力。工作室中，崔年友伏案而坐，手中紧握刻刀，在PVC板上划过沙沙声响，清脆而有节奏。作为克拉玛依市级非物质文化遗产代表性项目综合版画市级传承人，在他眼中，版画镌刻下的都是时光的故事、时代的记忆。

“中国版画艺术源远流长，拥有上千年历史。新中国成立后，新疆高校设立版画专业，克拉玛依版画便是发轫于上世纪60年代……”谈及版画，崔年友的话语中满是热爱。1984年，他师从版画艺术家文祖云学习版画。回忆起初次邂逅版画作品的那一刻，他依然心潮澎湃：“简洁有力的线条勾勒出万千世界，丰富多变的油墨色彩营造出画面氛围，版画在我眼中是极具震撼的艺术作品。”

在深入学习版画的过程中，他逐渐被套色版画所吸引。这种版画制作技法通过多层色彩的叠加、交融，拥有丰富的表现力。套色版画创作过程严谨又充满创意。“在创作起始环节需绘制一张草稿，确定画面的颜色运用与整体构图。颜色选择上，会优先采用纯色，因为每增添一种颜色，后续印刷工序便会相应增加一次，故而纯色的运用有助于合理规划创作流程。”崔年友说，完成画稿后，再将其分成几块，每一块对应一种颜色。再用拷贝纸，把线稿仔细地描画下来，并以此制作副版。通过这种方式，可以保证每块之间的准确性和关联性，为后续的刻制和印刷工作做好准备。

版画创作中的刻制环节是最为耗时的。“刻版在于精准保留被印刷的部分，剔除多余之处，刻痕的清晰度是决定成败的关键。”崔年友说，唯有清晰、精准的刻法，才能确保印刷作品呈现出鲜明、生动的图案。刻版完成后便是套印，需要从深色着手，循序渐进地叠加至亮色。

“看着版画在自己手中宛如一帧帧幻灯片缓缓变幻，色彩逐渐丰富，让人心里涌起一种难以言喻的成就感。”崔年友说，他常在刻版时连续几个小时创作，眼中只有手上的刻刀和眼前的PVC板材，完全沉浸于创作过程中。

崔年友常年活跃于校园和社区之间，不遗余力地向当地居民传授版画知识、技能。“白碱滩区素有‘版画之乡’的美誉，这里的居民对版画艺术有着一定的了解和热爱。”近年来，他与文祖云连续组织多期版画培训班，培养了30余名来自辖区学校的美术教师，成为版画创作的传播者。鲁荣英是克拉玛依市一名小学美术教师，跟随崔年友学习版画已有10余年。“版画操作起来比较简便，呈现效果好。学生能够很快地掌握版画制作要领，能在短时间内取得不错的学习效果。”崔年友说。

10月底，克拉玛依市白碱滩区与上海市青浦区联合举办了“印痕之美”版画交流展，为两地艺术家搭建起版画创作交流平台。“近年来，我们在将版画带到疆外展示的过程中，收获颇丰，学到了大量宝贵的版画创作技巧，还结识了许多志同道合的朋友。”崔年友说，他会持续创作更多反映新时代新疆变化的版画，让更多人通过版画了解新疆。（宋海波）

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