第十五屆中國舞蹈“荷花獎”新疆藝術劇院歌舞團參評作品《帕米爾的鼓聲》。石榴雲/新疆日報記者仲兆豐攝

第十五屆中國舞蹈“荷花獎”阿勒泰地區歌舞團與吉林藝術學院舞蹈學院合作參評作品《雪脈·阿勒泰》。石榴雲/新疆日報記者仲兆豐攝

10月31日，第十五屆中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞終評在烏魯木齊文化中心大劇院落幕，這場高水准藝術盛宴以鮮活的舞蹈語言傳遞著地域風情與民族心聲，也讓人們的目光再次聚焦活動舉辦地烏魯木齊。

這是中國舞蹈最高獎項“荷花獎”自創辦以來，首次將終評環節落地新疆，開創了國家級藝術賽事與邊疆地區文化藝術生態建設的新模式。此舉不僅為新疆舞蹈藝術提供了面向全國乃至世界的展示窗口，更通過“荷花獎”的權威性與引領力，為新疆文化事業的高質量發展注入持久動力，在新時代煥發出更加璀璨的光彩。

新疆作品競相綻放

在終評的璀璨舞台上，新疆4部舞蹈作品以獨特的藝術魅力與深厚的文化底蘊大放異彩。其中，《帕米爾的鼓聲》以鼓聲為魂，借“紅”的意象，抒發高原女性熾熱深沉的家國情懷﹔《幸福花兒開》則聚焦於鄉村振興與農業現代化進程中各族農民的生動實踐，傳遞出他們對美好生活的獲得感、幸福感﹔《雪脈·阿勒泰》以阿勒泰滑雪狩獵岩畫為創作源泉，巧妙融合古老毛皮滑雪板制作技藝、哈薩克族舞蹈動律與現代編舞理念﹔《時間的聲音》則憑借“以舞為筆、以樂為韻”的藝術語言，將木卡姆文化的傳承故事娓娓道來。值得一提的是，《帕米爾的鼓聲》與《時間的聲音》同為今年自治區優秀舞蹈創作項目的典范之作。作為核心推動力，自治區黨委宣傳部主導的“優秀舞蹈創作扶持項目”成效顯著。

新疆舞蹈家協會秘書長高善君介紹，去年年底，自治區黨委宣傳部從全區百余舞蹈創作選題中嚴格篩選出14個優秀舞蹈重點項目，每個作品獲得相應的專項經費支持，為編導創作提供了堅實的經費保障。在該機制帶動下，各院團激發極大創作熱情，形成更為專業、專注、精良的創作氛圍。

在項目推進過程中，新疆舞蹈家協會組織專家開展了近百次實地指導與視頻審看，對距離較近地區進行現場指導，對偏遠地區則通過視頻方式進行精細打磨，以持續提升作品藝術質量，激發創作活力。

“‘荷花獎’是所有舞蹈演員的夢想，這是我們離夢想最近的一次。”《時間的聲音》編導張慧作為一名生長於新疆並扎根於此的舞蹈工作者，對此深有感觸。她認為，“荷花獎”終評環節落地新疆，不僅為本地作品搭建了展示平台，更以“全國同台競技”所形成的創作壓力，促使新疆舞蹈人在題材挖掘與藝術表現上不斷尋求突破。

“作品從構思到完成，歷時近3年。”張慧回憶，如何讓新疆舞蹈在打動本地觀眾的同時，也能引起全國觀眾的共鳴是其重點考慮的內容。為此，團隊在細節上不斷追求極致：服裝設計方案歷經五六次修改，從初稿到定稿反復調整﹔音樂整體架構調整超過20次，以更精准地契合節奏與情感表達﹔燈光設計逐幀校准色彩、調度與切割效果，力求完美呈現舞台意境。

本屆“荷花獎”評選中，新疆申報的20部作品中有4部成功入圍終評，創下歷屆民族民間舞終評入圍數量之最。編導與演員均“憋著一股勁兒”，致力於在題材選擇和藝術表達上實現突破，以新穎的藝術手法與深刻的敘事表達，呈現新疆舞蹈創作水平的全面提升。

以舞為媒促進交流提升

本屆“荷花獎”民族民間舞終評共有51部優秀作品入圍。這些作品題材豐富多元，既有對民族風情的深情演繹、對非遺舞蹈的當代書寫，也有對紅色記憶的深情回溯、對鄉村振興的時代聚焦﹔既彰顯民族特色，又呈現地域文化的多彩風貌，可謂各美其美、美美與共。與國內高水平舞蹈團隊的同台交流與觀摩學習，使新疆本地的舞蹈愛好者及專業舞者受益匪淺。

作為新疆藝術劇院歌舞團的資深舞蹈演員，馬依熱·艾買提江已擁有4屆“荷花獎”的參賽經歷。在本屆終評期間，她全程觀摩了3天的演出，“這個平台為我們創造了極其珍貴的相互學習機會，我從各地優秀作品中看到了不同舞蹈的獨特魅力與精湛技藝，這些寶貴的藝術養分必將融入我今后的舞蹈表演中。”

文藝作品的創作須始終與時代同頻共振。昌吉回族自治州藝術劇院參評作品《幸福花兒開》，以鄉村振興背景下新農人的豐收圖景為創作藍本，編導在作品中保留碎搖頭、砸頭、踮腳曲步等民間舞蹈的典型動作，真實還原其風格韻味，並大膽融入街舞等多種現代元素，通過多元風格的交織與碰撞，顯著提升了舞蹈的舞台表現力。

“參與此次評選，不僅獲得了與全國各地優秀舞者深入交流的機會，也使劇院的編導和演員在專業素養上獲得提升，迸發出諸多創作新思路，為未來的創作與表演實踐積澱了寶貴經驗。”昌吉回族自治州藝術劇院黨總支書記、院長王東說。

喜愛舞蹈的觀眾李芸通過線上直播和線下現場兩種方式，全程觀看了這次“荷花獎”終評，感覺非常震撼，也十分過癮。她說：“能在家門口親歷這樣的國家級藝術盛事，我倍感自豪！”

作為中國舞蹈界的盛會，本屆“荷花獎”終評不僅是一場藝術競技，更是一次以舞為媒的文化對話。新疆藝術學院副院長張鵬指出，這種“以賽事帶動創作、以交流促進提升”的模式，為新疆舞蹈藝術的蓬勃發展注入強勁而持久的動力，對下一階段的創作是一個好的導向。

扎根傳統創作時代精品

11月4日晚，第十八屆文華獎獲獎名單揭曉，由新疆藝術學院創作演出的舞蹈作品《陽光下的麥蓋提》榮獲文華節目獎。這是該作品在摘得中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞金獎后，再次斬獲國家級藝術大獎。

新疆素有“歌舞之鄉”的美譽，民族民間舞蹈資源豐富、形式多樣。舞蹈藝術創作唯有深深植根於中華文化的沃土，堅定文化自信，方能不斷邁向藝術高峰。《陽光下的麥蓋提》正是這樣一部優秀作品。“創作不僅要深深扎根於生活土壤，汲取最鮮活的養分，還要堅持創新，勇於突破自我，用心打磨作品。”張鵬總結道。

近年來，新疆舞蹈家協會始終堅持以人民為中心的創作導向，積極引領各專業院團與院校推進民族民間舞的創作與實踐，佳作迭出。以《頂碗舞》《刀郎人》《昆侖之夢》《長長的辮子》《花兒永遠這樣紅》《陽光下的麥蓋提》《爺爺的薩瑪瓦爾》等為代表的多部作品接連在“荷花獎”舞台折桂，充分印証了新疆舞蹈創作的整體進步。

“在傳統與創新之間，要找到平衡——一種回歸本真卻又不失當代表達的創作姿態。”新疆師范大學音樂學院教師謝伊代·塔伊爾說，要用自己的眼睛觀察民間、感受民間，將真實鮮活的民間舞蹈傳授給學生，讓他們體驗並理解原汁原味的民間文化，再將這樣的積累融入創作之中。

除了深入生活，文藝創作者還積極從中華優秀傳統文化中汲取靈感，將現代藝術理念與表現手法融入新疆舞蹈之中，在融合中追求創新，由此催生出更多承載時代精神、講述新疆故事的文藝精品。

“傳統文化是我們的根與魂，是草原上回蕩的馬蹄聲，是童年縈繞耳畔的木卡姆旋律，也是祖輩世代傳續的舞步律動。”中國文聯副主席、中國舞蹈家協會副主席迪麗娜爾·阿布拉強調，新疆舞蹈創作絕非簡單的舊衣縫補，也不是以華麗包裝掩蓋傳統本質，而是要扎根於傳統精髓，運用年輕的語言、鮮活的情感與之展開對話，讓古老的傳統在當代的陽光下抽枝展葉，煥發新的生機。

荷花雖已落，余韻仍綿長。站在新的歷史起點上，新疆舞蹈正以更加昂揚的姿態，持續堅守文化根脈，呼應人民情感，深入生活、扎根人民，不斷創作出更多無愧於時代、不負人民的舞蹈精品，讓天山舞韻在中華文化的綿延長河中生生不息。（賈春霞）

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