晨曦下的天山，金黃的胡楊林，草原上的氈房，戈壁落日，開採中的油田……11月13日，踏入新疆克拉瑪依市白鹼灘區美術館內，一幅幅色彩斑斕的版畫作品，展現著新疆各地人文風情，引領參觀者領略其魅力。工作室中，崔年友伏案而坐，手中緊握刻刀，在PVC板上劃過沙沙聲響，清脆而有節奏。作為克拉瑪依市級非物質文化遺產代表性項目綜合版畫市級傳承人，在他眼中，版畫鐫刻下的都是時光的故事、時代的記憶。

“中國版畫藝術源遠流長，擁有上千年歷史。新中國成立后，新疆高校設立版畫專業，克拉瑪依版畫便是發軔於上世紀60年代……”談及版畫，崔年友的話語中滿是熱愛。1984年，他師從版畫藝術家文祖雲學習版畫。回憶起初次邂逅版畫作品的那一刻，他依然心潮澎湃：“簡潔有力的線條勾勒出萬千世界，豐富多變的油墨色彩營造出畫面氛圍，版畫在我眼中是極具震撼的藝術作品。”

在深入學習版畫的過程中，他逐漸被套色版畫所吸引。這種版畫制作技法通過多層色彩的疊加、交融，擁有豐富的表現力。套色版畫創作過程嚴謹又充滿創意。“在創作起始環節需繪制一張草稿，確定畫面的顏色運用與整體構圖。顏色選擇上，會優先採用純色，因為每增添一種顏色，后續印刷工序便會相應增加一次，故而純色的運用有助於合理規劃創作流程。”崔年友說，完成畫稿后，再將其分成幾塊，每一塊對應一種顏色。再用拷貝紙，把線稿仔細地描畫下來，並以此制作副版。通過這種方式，可以保証每塊之間的准確性和關聯性，為后續的刻制和印刷工作做好准備。

版畫創作中的刻制環節是最為耗時的。“刻版在於精准保留被印刷的部分，剔除多余之處，刻痕的清晰度是決定成敗的關鍵。”崔年友說，唯有清晰、精准的刻法，才能確保印刷作品呈現出鮮明、生動的圖案。刻版完成后便是套印，需要從深色著手，循序漸進地疊加至亮色。

“看著版畫在自己手中宛如一幀幀幻燈片緩緩變幻，色彩逐漸豐富，讓人心裡涌起一種難以言喻的成就感。”崔年友說，他常在刻版時連續幾個小時創作，眼中隻有手上的刻刀和眼前的PVC板材，完全沉浸於創作過程中。

崔年友常年活躍於校園和社區之間，不遺余力地向當地居民傳授版畫知識、技能。“白鹼灘區素有‘版畫之鄉’的美譽，這裡的居民對版畫藝術有著一定的了解和熱愛。”近年來，他與文祖雲連續組織多期版畫培訓班，培養了30余名來自轄區學校的美術教師，成為版畫創作的傳播者。魯榮英是克拉瑪依市一名小學美術教師，跟隨崔年友學習版畫已有10余年。“版畫操作起來比較簡便，呈現效果好。學生能夠很快地掌握版畫制作要領，能在短時間內取得不錯的學習效果。”崔年友說。

10月底，克拉瑪依市白鹼灘區與上海市青浦區聯合舉辦了“印痕之美”版畫交流展，為兩地藝術家搭建起版畫創作交流平台。“近年來，我們在將版畫帶到疆外展示的過程中，收獲頗豐，學到了大量寶貴的版畫創作技巧，還結識了許多志同道合的朋友。”崔年友說，他會持續創作更多反映新時代新疆變化的版畫，讓更多人通過版畫了解新疆。（宋海波）

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